Cursos 20/21

Curso de escritura creativa anual (NOVEDAD)

Impartido por Carlos Huerga

Todo el mundo puede tener ideas para escribir; sin embargo, no todo el mundo sabe ni cómo plasmarlas ni cómo hacer para que se conviertan en literatura. No es lo mismo un recuerdo o anécdota narrada que un cuento; tampoco es lo mismo un pensamiento con rima que un poema. Escribir un cuento implica un dominio de la técnica narrativa, la precisión y saber plantear un conflicto. Un poema tiene mucho de juego, pero también de saber seleccionar palabras para crear un ritmo determinado y sugerir y crear imágenes sugerentes. Poner en práctica todos estos recursos no es difícil, pero requiere un conocimiento específico y una práctica que un taller de escritura proporciona. 

Es habitual iniciarse en la escritura creativa y hablar de sí mismo, ya sea un cuento o un poema, llenarlo de anécdotas y sentimientos personales, que no tienen por qué ser percibidas por los lectores. Por ello, conviene ajustar el tema o las sensaciones que se quieren transmitir dentro del ámbito de lo ficticio o lo poético. Es importante preguntarse “¿por qué escribo?” pero también “¿qué quiero transmitir?”.

El Curso de Escritura creativa se divide en cuatro bloques, aunque fundamentalmente dedica las sesiones a cuento y poesía, si bien se introducen otros subgéneros como el diario y la autoficción, cada vez más presentes en la narrativa contemporánea. Con este taller, tendrás un conocimiento de las técnicas narrativas y poéticas más importantes y te proporcionará recursos para saber cómo y qué escribir según tus intereses. 

Contenidos

Bloque I. 

  1. Introducción: cómo empezar. Desbloqueo. Cómo expresar emociones e ideas. (Sesión 1).

Bloque II. Géneros literarios: Cuento (9 sesiones)

  1. La diferencia entre narrar y describir. (Sesión 2).
  2. Tipos de narrador. Estilo directo e indirecto. (Sesión 3).
  3. El diálogo. (Sesión 4).
  4. Creación de personajes. (Sesión 5).
  5. La historia. El conflicto. (Sesión 6).
  6. Contar, esconder, sugerir: Teoría del iceberg. (Sesión 7).
  7. Creación espacio-temporal. (Sesión 8).
  8. El final. (Sesión 9).
  9. El microrrelato. (Sesión 10).

Bloque III. Géneros literarios: Diario y Autoficción (2 sesiones):  

  1. El diario. (Sesión 11).
  2. La autoficción. (Sesión 12).

Bloque IV. Géneros literarios: Poesía (6 sesiones)

  1. Introducción a la poesía. Qué es poesía. (Sesión 13).
  2. El ritmo. (Sesión 14).
  3. La rima. Estrofas clásicas vs. Verso libre. (Sesión 15).
  4. Figuras literarias. (Sesión 16).
  5. La Metáfora. (Sesión 17).
  6. Poesía en prosa. (Sesión 18).

Duración

9 meses (18 sesiones): de octubre de 2020 a junio de 2021.

Precio

Opciones de pago:

  • Pago anual: 450€ + 15€ matrícula por el curso completo (Contrata antes del 20 de septiembre y paga 400€ + 15€ ).
  • Pago fraccionado: primer pago antes del 30 de septiembre 250€ + 15€ matrícula. Segundo pago antes del 20 de enero 250€.

** Los alumnos ya matriculados en otros talleres no pagan matrícula.

Taller de Cuento contemporáneo

Impartido por David Cruz

Hay una parte de la literatura que no se puede atrapar, la que tiene que ver con la mirada con la que observamos el mundo cada uno de nosotros. Pero sí podemos transmitir y aprender las técnicas y los recursos necesarios para escribir una buena historia, aquello que Borges llamaba transpiración y que para el escritor argentino suponía, frente a la inspiración, un alto tanto por ciento del ejercicio literario. 

El de escritor también es un oficio.

El cuento contemporáneo requiere de una gran precisión a la hora de manejar las herramientas con las que se construye el texto de ficción. Contar mucho con solo una pincelada o sugerirlo todo sin apenas mostrar son algunas de sus características más representativas. Para conseguirlo, debemos ser conscientes de cada palabra que escribimos y del efecto y las sensaciones que provocan en el lector. 

Ese es el objetivo principal de este taller: el control y el conocimiento pleno de nuestra propia escritura.

Contenidos

Bloque I.  

  1. La diferencia entre contar y mostrar: la puerta de entrada al texto de ficción. (Sesión 1).
  2. Resumen y escena. (Sesión 2). 

Bloque II. Teoría del cuento contemporáneo. 

  1. Características I: Breve historia, nomenclatura, In media res y el clavo de Chéjov. (Sesión 3).
  2. Características II: La tensión, la descripción y el marco espacio-temporal. (Sesión 4).
  3. Características III: Las tres unidades y la perspectiva. (Sesión 5).
  4. Metáforas sobre el cuento contemporáneo. (Sesión 6).

Bloque III. Estructura del cuento contemporáneo.

  1. Teoría de las dos tramas. (Sesión 7).
  2. Análisis ejemplo. (Sesión 8).

Duración

De septiembre a diciembre de 2020

Precio

250€ + 15€ de matrícula. Pago único.

Taller de Poesía contemporánea

Impartido por Carlos Huerga

La poesía ha tenido decenas de definiciones, pero pocas veces encontramos una idea concreta de lo que es. Poesía es tanto un soneto de Garcilaso de la Vega como un antipoema de Nicanor Parra. Entonces, ¿qué la define? ¿Qué es característico y genuino de la poesía?

Mucha gente cree todavía que un poema debe tener rima y una versificación específica, pero ya desde el siglo XIX, con la aparición de Charles Baudelaire o Arthur Rimbaud, el poema se transforma y descubre nuevos modos de expresión, como la prosa o la ausencia de rima. Poco después, con la explosión de las vanguardias, la poesía vive una revolución sin precedentes que ha modificado el panorama de la segunda mitad de siglo XX, lo que ha llevado a redefinir la poesía contemporánea.

Tristan Tzara ya hablaba a principios de siglo XX de un lenguaje que nos azota y nos sobresalta. Octavio Paz señalaba que “la poesía revela este mundo; crea otro” y también que es una invitación al viaje. Antonio Gamoneda define la poesía como sensorial antes que inteligible. En todo caso, el lenguaje poético altera las normas de la gramática y del lenguaje convencional y establece un lenguaje propio. Entonces, ¿cómo escribir poesía en el siglo XXI? 

Nuestro taller se basa en la escritura, partiendo de conocimientos teóricos y poniéndolos en práctica. Escribir poesía es experimentar y jugar con el lenguaje, pero requiere una técnica específica. Este taller te ayudará a conocer parte de la poesía contemporánea y te guiará para encontrar tu voz a la hora de escribir poesía.

Contenidos

1. ¿Qué es poesía? Delimitaciones. Lo poético. 

2. Ritmo, musicalidad y sonoridad. 

3. Poesía en verso y poesía en prosa. 

4. Lenguaje poético. El desvío. La metáfora.

5. Poesía y vanguardia. 

6. El pensamiento y la comunicación. 

7. La subjetividad en imágenes. La voz poética. 

8. El poema breve: el haiku.

Duración

De septiembre a diciembre de 2020

Precio

250€ + 15€ de matrícula. Pago único.

2020-09-20T13:49:00

  días

  horas  minutos  segundos

hasta

Cursos 2020

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